Театр луны орфей и эвридика, Спектакль Орфей и Эвридика
И если хотите действительно насладиться театром выбирайте другой театр или хотя бы другой спектакль. Была на этом спектакле с подругой - школьным психологом. Актеров выступающих с заключительной арией на бис. А слова??? Я улыбалась,плакала,погружалась в философские мысли.
Юный солнечный Орфей и прожженный горечью неудач его отец, познавшая нелицеприятную сторону театральной жизни Эвридика и ее мать, знававшая и лучшие времена в своей карьере, но сумевшая сохранить молодость души. А между ними пропасть непонимания… Отец старается всячески подчинить своей власти Орфея, Люсьена методично диктует дочери, как той следуют поступать, и появляется в самые неподходящие моменты. Кроме того, она подчеркивает свое превосходство над Эвридикой, утверждая, что в ее годы была куда интересней дочери, и по ходу всего спектакля она ясно дает понять, что и продолжает оставаться таковой.
И действительно, настолько интересный многогранный образ Люсьены создает Людмила Светлова, что хочется сказать о ней отдельно. Роскошная красавица с кошачьей пластикой, грациозная белая пантера.
Лучезарная, с королевской статью, озаряется все вокруг себя своим внутренним сиянием. То она властная, решительная, с королевскими манерами, то назидательно воспитывает дочь, то самодостаточная очаровательная женщина, привыкшая к лучам славы, а то с волнением старается быть любимой Венсаном и даже молит дочь быть с ним поласковей.
Она и нежная, и знойная, приковывающая восхищенные взгляды женщина, актриса и сломленная горем мать. Она такая разная, контрастная, но неизменно восхитительная в каждой грани своего проявления. Особого внимания заслуживает ее монолог во втором действии.
Он полон слез отчаяния, звучащих в голосе, и кристальной искренности. И сцена в кафе с одеванием сапог просто чудесная. Прекрасный образ Люсьены, блистательное воплощение. Восторг и восхищение. Концертная афиша Концертные залы и клубы Фестивали Рейтинги Статьи.
Афиша выставок Музеи и галереи Рейтинги Статьи. Наши подкасты. Места Рейтинги Статьи. С детьми. Афиша Места Статьи. Вход Регистрация. Москва Санкт-Петербург Ярославль.
Главная Театр Афиша мероприятий Орфей и Эвридика. Жан Ануй. Отправить комментарий. Фото: Сильва Бочарова с сайта lunatheatre. Премьера спектакля состоялась 14 сентября года.
Это постановка Театра Луны, а не Театра Виктюка как это ни странно, но иногда я всё-таки хожу на спектакли других театров. Но, признаюсь честно, что причиной моего визита на этот спектакль стал всё-таки факт участия в нем Дмитрия Бозина. Итак, «Орфей и Эвридика» поставлен по пьесе Жана Ануя «Эвридика», ну а за основу пьесы, как мы понимаем, взят известнейший древнегреческий миф про одноименных героев, только само действие уже перенесено драматургом в современные нам реалии.
Поставила спектакль режиссер Гульнара Галавинская, знакомая мне по «Стеклянному зверинцу» в Центре В. Ту постановку с прекрасной музыкой я до сих пор вспоминаю с теплотой и жалею, что Дмитрий там перестал играть, а заменил его актер Театра Луны Дима Бикбаев не смотрела с ним, так как не верю, что можно сыграть лучше Бозина.
Орфей-юный и бедный скрипач, путешествующий с отцом по разным городам, Эвридика- молодая провинциальная актриса, играющая вместе с матерью в малоизвестном театре. Встреча происходит в привокзальном кафе и сразу же переворачивает их жизни… Это вкратце. А начинается всё с того, что на установленном в глубине сцены экране экран есть и в «Стеклянном зверинце», кстати мы видим движущийся поезд.
На столе в центре сцены стоит столик, на котором установлена маленькая железная дорога с поездом. К ней в полумраке выходит Дима Бозин в образе рокового мистера Анри в первоисточнике - Аид весь в кожаном черном одеянии. Он пускает игрушечный поезд по рельсам, смотрит на него, а потом поезд как бы ненароком сходит с рельсов. В общем, впечатляющее начало. И не зря первым появляется именно Анри, а уже потом Орфей и Эвридика с их окружением.
Он - это своего рода злой Рок, нависший над всем происходящим и над судьбами героев и управляющий ими. Анри присутствует на сцене постоянно, причем в первом акте присутствует практически безмолвно и незримо, но не исчезает из поля зрения. Молодая пара не остается одна даже в свою первую ночь любви, но не подозревает об этом.
Орфей и Эвридика уверены, что идут своей дорогой, готовые на всё ради вспыхнувших чувств, но на самом деле — всё это сценарий, прописанный некой рукой, спорить с которой нет смысла. Весь спектакль пропитан атмосферой неустроенности и безысходности жизни, на фоне которых идет противостояние мира взрослых и детей, представлений о любви у двух поколений: любви мещанской, сытой, и любви, свободной от быта и условностей.
Но с самой первой встречи влюбленных чувствуешь, что расставание их неизбежно, а любовь обречена, так как нет возможности жить в этом мире и оставаться «чистым». И если ты соглашаешься жить в этом мире, то принимаешь его законы: «Немножко любви, немножко денег, немножко успеха, и жизнь прекрасна!
Принимала их до встречи с Орфеем и Эвридика, пусть не полностью, пусть у неё были на то причины, но принимала. Орфей же с первых минут встречи показывает, что для него такой мир неприемлем! Его первая любовь настолько слепа, что он бесконечно уверен в возлюбленной, думает, что пошлый мир родителей чужд «чистой и светлой» Эвридике. Но так ли это? И есть ли вообще безупречный люди с безгрешными судьбами? Способна ли любовь, пусть даже очень сильная и пылкая, избавить человека от груза былых ошибок?
Можно ли полностью «отмыть» свою душу, или призраки прошлого постоянно будут нас преследовать, мешать нам начать жизнь с чистого листа?! И способен ли любящий человек закрыть глаза на то, что было у любимого до их встречи? Эвридика идет за Орфеем, нам кажется, что она полностью отдалась новому чувству, даже перспектива бедной жизни не смущает её, а, наоборот, радует, окрыляет возможностью свободного существования.
Но что ждёт влюбленных дальше, когда поостынет пыл первой страсти? Долго ли смогут они довольствоваться сигаретами вместо еды, некупленными платьями, дешёвыми гостиницами? Всё это хорошо только по молодости. А вот с годами можно оставаться счастливыми, но уже так ненавистным для наших героев «пошлым» счастьем их родителей! Если бы мы захотели быть счастливыми всегда, мы, возможно, стали бы такими же, как они! И какой же тогда выход? А выход знает господин Анри!
Из его уст слышим, что люди делятся на две категории: «люди для жизни», «люди на каждый день», и герои, «избранные».
Одни «едят колбасу, строят дома, считают барыши, рожают детей», а другие обречены на короткую, хоть и яркую жизнь. Первых очень сложно представить мертвыми, а вот последних — наоборот, легко.
Они как будто для этого и рождены. Анри заставляет Орфея задуматься, к какой же категории он относит себя? И поняв это, он найдет выход. Сначала эти слова кажутся Орфею жуткими и немыслимыми. Но вот утраченные иллюзии о возлюбленной заставляют героя по-новому посмотреть на мир.
Она словно «спустилась» с пьедестала, она вовсе не так непорочна, как хотелось думать герою. Причин он толком не знает, но образ уже разрушен, вера подорвана, хотя надежда ещё теплится… И тут как гром среди ясного неба известие о смерти Эвридики. Здесь как раз приходит время моему любимому моменту, из-за которого я, пожалуй, и смотрела этот спектакль уже не раз.
Дима Бозин в образе Анри читает нам в микрофон письмо Эвридики к Орфею, которое она написала перед самой смертью, и где она искренне рассказывает любимому о своем прошлом. Всё это под песню группы Rammstein «Amour». Актер делает это так экспрессивно, начинает почти шепотом, а потом переходит на крик: «Ты не сможешь понять!
Ты не сможешь понять! А мы, зрители, можем и понимаем! Орфей, как нам кажется, тоже понимает! Но горечь утраты разрывает его душу! Он не видит смысла жизни без Эвридики! И тут снова появляется вездесущий Анри!
